号百控股副总经理张明杰:5G赋能视频,智屏生活乘风破浪

7月10日-11日,“和合共生·5G智屏”2020亚太OTT/IPTV大会于线上召开,在“5G千兆主题论坛”上,号百控股股份有限公司副总经理张明杰以《5G赋能视频 智屏生活乘风破浪》为题,详解了5G时代下的大视频新生态,天翼超高清、云游戏及云VR三大产品布局。

随着5G商用的启动,国内正加快进行5G的规模部署。“4G改变生活,5G改变社会!”5G成为经济发展的创新动力,通过平台+应用+云网融合,5G已成为推动创新经济发展的新动能,中国经济也进入新常态。

当前“新基建”正成为行业热点,其中包含了信息基础设施、创新基础设施、融合基础设施等,首当其冲的便是信息基础设施。5G则将领衔“新基建”浪潮,以5G、物联网、工业互联网、卫星互联网为代表的通信网络基础设施已成为未来的着力点。

今年上半年的疫情尽管影响到了许多线下行业,但也加速了非接触经济的进程,以直播带货、VR逛店、生鲜电商、VR看房、云教育、线上办公、线上发布、远程医疗等为代表的的场景直接影响到了各行各业,并为用户带来全新的体验。

众所周知,5G具备的大带宽、低时延、广连接特性,未来有望改变方方面面的应用。当前阶段,其实5G主要会以发挥大带宽优势为主,因此与5G结合下,大带宽推动让大视频成为当前5G应用的中心和关键。

伴随着技术应用的演进、终端多样化以及内容丰富化的当前大视频市场环节,不再只是像以往一般的单纯看视频为主,多场景智能语音VR/AR场景下的多种交互手段更加的丰富,因此也为云游戏、云VR、360直播、慢直播等新场景应用提供了落地的可能。

在5G发展战略中,中国电信一直在践行“网络强国”和网信安全的国家战略,不断探索提供给用户以“5G+大视频”的融合创新业务体验,满足用户的需求。

号百控股作为5G时代领先的“科技+文化”智能文娱企业(CICT),加大在5G大视频应用中的探索。主要围绕在三个5G方面的产品:天翼超高清、天翼云VR、天翼云游戏。重点聚焦以交互式大视频等新型内容服务领域,卡位数字内容传播、服务的平台和解决方案,并逐步放大中国电信5G云网边的能力特点和优势。

天翼超高清

天翼超高清正引领用户进入5G大视频“玩时代”。作为对天翼视讯的升级,天翼超高清是中国电信在5G时代的大视频新产品,不仅是作为多终端、多层次的融合大视频的产品,更是具备高品质的新视频产品,同时也把用户真正带入到了大视频畅玩的新时代。

天翼超高清产品有什么特点呢?

1、它能提供真4K HDR制式,因此画面表现更丰富,画质更清晰,色彩更逼真,可获得视听方面的真享受;
2、自由放大的全屏视角,在超高清画面基础上可随心所欲的点击放大,可享受内容方面的精彩细节,用户能随时随地把握畅想体验;
3、360°直播体验,如在体育赛事直播中,可提供多机位无死角的镜头,360°直播视角全覆盖,用户更能随心挑选自己喜欢的机位画面,自己做导播,想看哪个镜头就看哪个镜头;
4、AR集成体验,前所未有的互动体验,用户可实现与明星同框、AR活动,随时随地让个人成为视频制作大师。

天翼超高清正在构建起中国电信大视频聚合生态,以4K、AR、直播作为主要特色内容,前向可汇聚多渠道和终端方,而后向更能聚合多方的视频内容,构建起中国电信视频生态聚合服务平台,实现用户的高价值转化,进而实现生态各方都能从中获益。

5G时代下,与大视频的融合更将创新直播的方式,改变了传统广电的单项内容输出等方式。借构2B2C将开启5G双直播新生态,2B以提供能力、解决方案;2C则提供差异化服务,使用户获得全新体验。如多机位直播、自由视点直播、AR/VR直播等。

天翼云游戏

张明杰副总经理认为,云游戏将是划时代的革命性产品体验。云游戏主要采用云端渲染技术,大幅降低了对用户的终端性能要求,玩家通过即点即玩的方式,即可快速便捷地享受到高清、正版、多终端沉浸式的游戏服务体验。

云游戏主要具备五大优势:

1、免下载安装,用户使用时无需下载安装,即点即玩,大大节约
用户的投入成本和下载时间;
2、支持多屏体验,支持手机、PAD、PC、电视等多屏接入,多屏可实现丰富的用户体验;
3、低门槛使用,用户无需另外购置专业游戏主机、高性能PC或手机,即可体验高品质游戏。;
4、全游戏服务,尽享来自原有手机游戏、PC游戏等多类型终端上专属的各类丰富游戏内容;
5、享高清画面,最高支持4K60fps的主机游戏画质,支持全球顶级游戏大作。

天翼云游戏在国内率先发布4K60帧高清画质云游戏,打造大屏+主机+手柄的云化第四屏差异化竞争优势,提供媲美主机的游戏体验。据了解,目前已上线的主机游戏大作共计100款,均为3A级大作或高人气主机游戏,2020年主机游戏稳定在160款,数量超过咪咕快游和格来云。

天翼云还正在加快部署速度最快、覆盖范围最广的云游戏平台,基于天翼云GPU资源完成覆盖全国31省的资源布局,已新增3个全国性服务节点,核心计算节点达到8个。2020年新增15000路1080P高清画质游戏并发能力平台完成传输协议优化、编码能力升级,拥有支持4k\HDR\60-90Hz高帧率画质推流能力。

天翼云游戏可发挥“双千兆、云网融合”两大优势,基于“网络宽带的wifi6和全屋wifi、以IPTV为主的大屏、5G手机侧”三大场景,规划开发基于手机、PC、PAD、TV为主的4类平台9个版本的客户端产品,进而可成功实现跨终端无缝覆盖用户全场景。

张明杰副总经理介绍,天翼云游戏目前也期盼与多方伙伴共同探索CICT领域探索更广阔的合作空间,由于云游戏的本质其实是基于云计算下的集虚拟现实交互设计、研发、服务能力于一体的新产品服务,因此以后疫情时代的非接触经济为契机,未来可实现在教育、旅游、酒店、博物馆、消防、商场等多方面的场景化服务。

天翼云VR

天翼云VR产品形态主要集中于终端产品与内容平台两方面,终端产品如VR一体机、VR盒子、VR GLASS等;内容平台如天翼云VR APK、天翼云VR APP。

天翼云VR平台生态策略重点打造“1+2+N”的生态体系,在定位中主要打造端到端的生态平台,以构建云网协同、内云融合的生态入口为主;在目标中,主要以打造差异化、高品质的VR能力平台为主,助力大网双千兆的高速发展;核心层面聚焦“观影神器”和“云VR游戏”的两大发展重心。

“1”便是指“1个统一的平台”,基于业务管理、聚合分发、云网协同、鉴权计费下的内容分发聚合平台;“2”即指“2个定制Launcher”,兼具生态入口及运营入口,以分体式眼睛与一体机为两个入口;“N”指“N个垂直领域内容及应用”,涉及视频、游戏、文旅、教育等等,可面向TO C及TO H提供应用。

现阶段,中国电信天翼云VR主要探索两个方面的核心价值应用,“观影神器”与“VR云游戏”。

观影神器主要是为了那些面向广泛的观影爱好群体、渴望拥有私密空间的中青年群体以及渴望与偶像实现近距离互动体验的群体等。涉及3D大片(提供私人口袋版IMAX观影环境,满足VIP级别观影感受)、私密性(带上一体,即可打开属于自己的私密空间,观看属于自己的电影)、沉浸感(支持3D+180/360自由度视角,任意拖拽视频感受身临其境)三层次的考虑。

VR云游戏作为虚拟巨幕云游与VR云游的大集合产品,主要有三大特征:

1、硬件低门槛,用户可实现随身携带高清巨屏,仅需一台一体机即可获得之前主机+PC的体验畅玩零成本:
2、甩开高配置设备、甩开买断式收费,无需下载安装,直接点击即可游玩;
3、环境无限制,仅需连上wifi,无论是在床上还是广场均可享受到最高的VR世界体验。

针对无可估量的未来VR市场,中国电信正积极引领起5G时代观影新方式,在终端发展策略方面希冀于打造最亲民的、超高性价比的消费级VR一体机。如观影神器产品:“小V一体机”,其主打3D观影、私密观影和沉浸体验,作为低门槛高性价比的观影神器,具备快速建立规模的优势。

云VR游戏终端方面正在建立多系列的产品,其重点为打造极致的沉浸体验,以构建丰富、重度的VR游戏体验。如联名定制的“6DoF一体机”,可为游戏爱好者提供高沉浸感的VR游戏体验,通过配合6DoF游戏手柄,使用户都能畅玩高沉浸感云VR游戏。

2020年中国电信天翼云计划再引进20款VR游戏,其中头部爆款作品不低于5款,以构建差异化竞争优势。将围绕休闲类、健身类等受市场欢迎、突显VR特性的游戏作为触点,重点提升游戏体验,届时可覆盖更广大的用户群体。更与Valve steam、Google、Oculus等国际知名平台达成合作,以引入部分免费但用户体验极佳的VR游戏。

最后,张明杰副总经理表达了对未来发展的期盼,希望与业界共同探索基于CICT的多业务合作,共同推动沉浸式体验文化和旅游消费等。特别是诸如“5G+VR虚拟导购”“5G+VR文旅”两大新场景,前者可最终形成集信息、推广、销售、展示于一体的综合服务平台,从而打造新型的商业综合体营销服务;后者则可聚焦VR全景漫游和VR直播为基础服务场景,在5G网络环境下打造身临其境的虚拟游乐体验,利用VR全景展示特色主题景点,带动体验式传播扩散,增加客户旅游产品与用户的内容联动性, 进而助力文旅行业5G智慧化升级。

中国电信5G赋能商业新模式,全国各地全面开花

由工业和信息化部主办,中国信息通信研究院、5G应用产业方阵、IMT-2020(5G)推进组、中国通信标准化协会共同举办第三届“绽放杯”5G应用征集大赛,中国电信联合中国信息通信研究院、中国通信企业协会、中国信息消费推进联盟承办本次大赛的智慧商业专题赛自6月开启报名以来,受到了社会各界的广泛关注。

经过近几年的努力,5G已经逐渐渗透到人们的生活中,逐渐应用到包括商业的各个领域中,中国电信5G全国开花,打造5G新商业,赋能新消费。

杭州:AI主播“银小泰”亮相杭州!

6月26-28日,杭州电信与银泰百货共同打造的商业地产首款AI虚拟主播-“银小泰”面世!通过5G AR超高清直播与会员实时互动,整合淘宝平台流量加载中国电信5G智慧家庭及美好家业务销售。

未来杭州电信将根据客户的需要,以5G云XR、5G直播、5G云游戏、超高清视频、大数据精准定位等各类应用,致力为客户提供高品质、数字化商业场景和娱乐化、沉浸式消费体验。MEC(边缘计算)作为5G SA网络的典型技术应用,将成为数字商业新型基础设施的关键资产,加速助力智慧商业生态构建。

合肥:全国首家5G+MEC智慧商业综合体落户合肥

6月24日,中国电信与华润置地联袂打造的全国首家5G+MEC智慧商业项目落户安徽合肥万象城。作为积极践行国家“数字化转型伙伴行动(2020)”的切实举措,中国电信安徽公司首次利用5G+MEC+XR数字孪生技术,依托天翼云构建5G云网+平台+应用的智慧商业生态,助力实体商业加速新型基础设施建设和数字化转型,帮扶商户培育扩大线上线下融合的新型信息消费模式,促进社会实体经济加速回暖。

成都:足不出户“逛”宽窄巷子 电信5G+VR助力智慧景区升级

6月18日,由宽窄巷子景区和中国电信四川公司联合打造的“全景宽窄”正式上线。用户只需打开“宽窄巷子最成都”公众号,点击进入“全景宽窄”,就可以看到宽窄巷子景区内见山书局、熊猫屋、少城记忆等22家店铺的设施陈列或是就餐环境,实现足不出户“逛”宽窄巷子。

除此之外,“全景宽窄”上线了电商功能,用户在商家页面可看到商家的基本信息、联系方式以及商品信息。想购买特产的用户在网页端查询商家的联络方式就能与商家取得联系,还可以直接在VR店铺中完成下单。 未来,中国电信会继续加强5G在全国各地的推进工作,将5G真真实实赋能在商业生活中。

当“撞脸书”充斥文化空间……

日本学者大前研一的两本著作的中译本,在图书市场竟然以同一个书名出现,都叫《低欲望社会》。这样的“撞脸”,让图书市场跟风蹭热点的风气里,出现了一个极端的案例,引发业内强烈热议。

《低欲望社会》是近期著名日本管理学家、“策略先生”大前研一出版的社会观察类畅销名作,书中针对日本当下的社会经济现状和特点,将其他发展成熟的国家尚未遇到的社会问题,概要性地归结为一个词——“低欲望社会”。其表征是人口减少、超高龄化、失去上进心和欲望的年轻人越来越多。尽管国民持有大量的金融资产,企业也有高额的内部准备金,却未能有效运用资金,无论是货币宽松政策或公共投资,都无法提升消费者信心,撒钱政策亦无力于振兴经济,作者告诫人们思考,身处于“低欲望社会”,国民与企业应该如何因应?

该书于2018年9月在中国正式出版,书名为《低欲望社会:“丧失大志时代”的新·国富论》,由上海译文出版社引进出版的这部书的版本,与日本小学馆出版社日文版原书封面排版、设计风格一致,腰封上注明“大前研一独家授权唯一完整中文版”;而令人诧异的另一家出版社的同名图书,则在字号大大的相同书名后,“巧妙”地加了“人口老龄化的经济危机与破解之道”,也“巧妙”地注明译自大前研一在日本PHP研究所出版社的另一本书 《让我们赶走老后不安》,一切似乎天衣无缝……是故,前一家出版社拍案而起,以公开声明指出,有出版社“借‘低欲望社会’之名,出版了大前研一先生的另一部作品”,引发混淆与误导,涉嫌不正当竞争。

这种出版图书中故意的书名“撞题”、以假乱真、搭“顺风车”、“蹭热点”现象,可说是再次暴露了当下国内图书出版的种种乱象。当下在图书出版市场上只要某一本书走红畅销,随即就会出现无论是书名还是封面都极相似的“双胞胎”“多胞胎”图书,读者对哪个是原版书,哪个是“山寨”书或“跟风”书难辨真伪。湖南科技出版社出版的霍金《时间简史》,就曾被“山寨”。以色列作家尤瓦尔·赫拉利的《人类简史——从动物到上帝》被中国一位叫“亚特伍德”的职业写手抄袭了书名。《水煮三国》火了,带来了诸如《煮酒品三国》《水淘三国》《烧烤三国》等“花式烹饪”跟风书名。当年《谁动了我的奶酪》引进国内,大量的“谁动了体”书名随即出现。还有什么“那些事儿体” “那些年体” “好妈妈体”“舌尖体”……等等。

为什么这些年国内书业“跟风书”“山寨书”“伪书”盛行,有的甚至还成了图书榜上的“常客”,成了流行畅销书?

依笔者观察,一是出版文化理念的错位。如今的图书出版方、图书策划人、图书经销商,基本上是以市场导向为主,商业利润唯一,什么畅销出什么,什么赚钱出什么,赶时尚,抓热点,追浪头,彻底滑向了功利化、实用、浮躁的出版,对社会上功利化阅读的怪象起到了推波助澜的作用。

二是流行文化中工业类型化生产主导一切使然。作为大众文化的图书出版为了获得商业上的成功,为了广泛迅速行销,以类型化、模式化和复制化为图书生产、出版和发行的第一文化特征,其策划、包装、促销、宣传和炒作,基本上都要经过这样一种营销模式。如今的图书阅读市场上,“畅销书”为王,流行至上,一旦某一图书独创“母题”获得成功,某一图书IP创意走红,尤其是一个书名流行,成了文化品牌之后,他方就会拼命使用这个书名。过度消费出版IP的结果是,书名完全被用烂,变得毫无文化独特性和品牌标识可言。由于缺失与主动放弃了独创力,出版社只能跟风,以“畅销”“流行”为拷贝、复制的目标,有的甚而变成赤裸裸的“抄袭”方,它们不做精心的图书策划,对知识产权缺乏法律敬畏,更丢失了文化原创的动力,仅仅是通过低投入搭上畅销书的车,企图在一次次复制与拷贝中取得高额图书销售利润。更令人担忧的是,这种跟风、复制、山寨、抄袭在业内已经不是什么新鲜事,甚至已变成图书出版界并不鲜见的“潜规则”……

一册图书,尤其一本畅销书,它的生命存在价值在于它的思想性、精神性和文化性,但跟风书、山寨书、“攒书”乃至“伪书”,则会从根本上破坏我们的出版文化生态,最终也会被读者识破,走向“速朽”之途……

来源:上观
栏目主编:伍斌
文字编辑:伍斌
图片编辑:笪曦
本文图片来源视觉中国

作家林清玄:持续做一个有趣且深情的人

文 | 陈阿咪

策划 | 十点读书

“愿你走出半生,归来仍是少年”

我们常常对自己的好友给出这样的临别谏言。

那是因为人越成长,就越觉得纯真的美好,然而身边却有太多的人,在所谓“最重要的现实”面前,一边走一边丢失最初的纯真。

那天,我们去采访了一位国宝级的智者,听他向我们讲述他理解的“生命中最重要的事”。

他8岁立志成为作家,17岁开始发表作品,30岁时,作品囊括了当时台湾所有的文学大奖。

他是台湾作家中最高产的一位,也是获奖最多的一位,至今已出版一百三十多部作品,被誉为“当代散文八大家”之一。

星云大师曾赞叹他“文如流水,语似冬阳”;南怀瑾曾笑言“我的下册,就交给他写了”。

年少成名,青年历经世事多变,中年清修得道,老年觉悟万物。

而今的他,头戴一顶黑色礼帽,颜色从容,常年周游列国,独得境界,乐得自在。

他,便是林清玄。

凡事喜悦,自在生活

林清玄自幼家贫,家中有18个兄弟姐妹,他排行第12。

上学时期,他遇到一位老师,那位老师对他说:“我用我的生命向你保证,你将来一定会成功。”

这对一个孩子的内心是震撼的,因为有人要用生命向他保证他的未来。

于是,从小学三年级开始,他开始坚持每天写500字,中学写1000字,高中写2000字,大学写3000字,一直笔耕不辍。很难想象,一个有如此毅力的人,人生怎么会不成功。

“我从小就觉得我将来会是个作家。”访谈中,他笑着说道。

然而,当时他所居住的环境里,根本没有人知道作家是做什么的,更没人能理解和支持他的梦想。

但这个孩子乐观且坚定地带着他对梦想的憧憬——他要成为一名作家,写最好的文字,超越当下,超越自己,暗自喜悦,野蛮生长。

或许是因着这份坚定以及乐观,循着梦想的足迹紧追不舍的执着,才有了今天的文学大家。

一如他后来在自己的文章《欢喜心过生活》里就说到的:

一个人活在这个世界上,他的痛苦、失败、成功跟快乐,其实都是很类似的。

但是有的人活得精彩,有的人活得开心,有的人却活得痛苦烦恼,那主要是因为心的态度。

一个人要过得很开心,第一个非常重要的态度就是,你要不断有超越的心,不断地超越你原来的自我。

人生不乐复何如

当我们跳过他的文字,和他面对面时,是如此真切地感受到他的有趣和健谈,有别于他文字里透露出的雅致和仙风道骨。

或许,也应了他评价其他文人墨客的话:“凡是大家皆为有趣的人”,他亦是。

采访时,他会觉得氛围过于严肃了,笑呵呵地招呼说“咱们轻松点”,言语里透露出些许玩世不恭的调皮,大家都被他逗笑了,氛围瞬间轻松下来。

有趣的人,人际交往中,总是自带磁场的。

青年时期的林清玄,是个报社编辑记者。因为工作会向一些作家约稿,由此一来,便和许多作家私交甚好。

比如李敖、古龙、三毛。

他谈及有一次和古龙约着喝酒。两人酒喝得欢了,古龙醉了,稿子还没完成便睡了去。

为了尽早交稿,他会干脆提笔,把剩下的部分补齐直接拿去交稿了,有一回古龙醒来时,诧异稿子什么时候自己竟然写完发布了。

他提及三毛,形容其是极其浪漫的人。

有一年三毛要出国,临行前要把老房子卖掉,林青玄恰巧有意,胸脯一拍开始去筹钱买房。

等到钱好不容易凑齐了,兴致冲冲地去找卖主,三毛却不卖了,理由却是“楼上的柠檬树开花了”。

而他本身也是极其浪漫的人。

喜欢赏花,会因为散步路上偶遇一朵花而心生欢喜;偏好纯味干净的食物,以清净心看世界;忙中寻静,追寻灵魂的诗意栖息。

于生活中触碰禅意,以平常心生情味。

平常不平凡,单纯不简单。

刚开始的时候我有困惑,在热闹的现世,在商业气息如此浓厚,大众如此焦虑的今天,他从容又淡雅的文字,却能做到如此畅销,实在不得不说是一种奇迹。

现在我貌似理解了,或许就是因为现实太浮躁了,所以才有太多的人,内心会愈加渴望回归如他一般的纯净、从容、达观和情趣。

持续做一个深情的人

“于繁杂红尘中,历尽千帆归来,心仍少年。”这是和他聊天时最大的感受。

当他和现在的年轻人畅聊心境,谈及过往,言语里能让你感觉他依然保有一份对生活的热爱和赤诚。

仿佛能让你穿越数十年的岁月星河,看到那个十岁的男孩,仰着稚气且天真的笑脸,认真地对大人说:“我将来一定是个作家,我要去埃及看狮身人面像啊……”

儿时想行走世界的梦想,如今他依然保留着。

林清玄现在日常最喜的事,便是在世界各地游历。如今,他的脚步已经到过300多个城市。

自八岁立志成为作家,数十年来依然保持笔耕不辍。

即使如今成为国宝级智者,功成名就,也每天仍然坚持工作两个小时。

一直在坚持所爱,从未放弃。

“现在是一种什么样的生活状态呢?”我问。

“现在是生命的减法,年轻的时候是希望有很多很多东西,自己都会有很多的追求。现在是慢慢把这些东西都放下,回到一个比较单纯的自我。”

“单纯的自我?”

“人生大部分的苦难就来自于你还不够纯情。你的情感要保护好,因为这些比你世俗的成功还要重要。”

哦,单纯的自我,原来是指一颗纯情的内心。

所以,在林先生的文字里,才能看到无不流淌着对一朵花、一杯茶,一场清风的深情,对父母、恋人、友人的大爱。

过去是,现在是,未来,他还会持续做一个深情的人……

出身贫寒,却从10岁起立志成作家;

17岁做过码头工人,摆过地摊,杀过猪,坚持笔耕不辍;

30岁当上主编,拿遍台湾大奖,一时风头无两;

32岁却辞职,脱离世俗,参悟闭关,清修3年;

35岁回归俗世,提笔耕耘,著作等身……

年少成名,青年历经世事多变,中年清修得道,老年觉悟万物。为人通透,超脱,有趣,至真至情至性。

采访回来,我们一行人都在思考这位智者所说的话。

在我们问及给年轻人的生活建议时,他说了三点:浪漫主义,理想主义,纯情主义。

回头观望我们自己的生活。常常因为生活的压力,不自觉就慢慢在疲惫中丧失最初的纯真。

我们工作没几年,就开始放纵自己的肚腩野蛮生长;为了追求物质,变得世俗而又粗糙;用所谓的“向现实妥协”,一再替代我们的“最初的梦想”。

但从他身上,我明白了,每个人来到这世上,其实都是一场修行,这其中,有苦有累,有贬责有看清,有嘲笑有不屑,很苦很艰辛。

与此同时,它也有美好的一面,它有阳光,有雨露,有美丽的生命,有无限的可能,只要你不放弃做一个快乐且纯情的自己,你终能给自己打造出一个自己想要的美丽世界。

所以,无论生活让我们多么疲惫,在前进的道路上,永远不要忘记最重要的事:

活着的意义本身是为了追求快乐和幸福,而非为了生活,一路丢弃最初的纯情和快乐。

一如他在《持续做一个深情的人》一书里所说:

愿我们持续做一个深情的人,一个从容有情的人。

十点读书 X林清玄

Q1:从您的书中,我们看到您对生活非常“有情”,对一草一木,都投以发现美的眼睛。人们把您看作“生活美学家”,您能谈谈您是怎样理解生活美学的吗?

一般人觉得美是心灵的东西,其实美是来自四面八方的,它是你的世界、你的情节、你的思想、你的感受,什么都可以在美的范围里面。

Q2:您怎么样保持源源不断的灵感?

人生就是一个正味的东西,追寻那种简单、大方、朴素,然后可以让人一辈子感受的到。当你这个确定了以后,你那些杂味、邪味都不会感到不会喜欢。那你就会变成一个简单的丰富的人。

所以美的来源是先做一个简单而又丰富的人。

Q3:您现在的生活状态是怎样的,会经常来厦门走走看看吗?

每个月都来。我走过很多地方,300多个城市吧。

Q4:是不是也有因为小时候的原因,长大以后特别想到外面走一走看一看?

对,因为小时候家里穷,走不出去,后来就喜欢旅行,所以每年我都会跟我太太、孩子出门好几趟,到处走到处看,每次都有不同的体会跟发现。所以读万卷书、行万里路是有道理的。

Q5:现在的娱乐方式那么多,很多年轻人都已经不读书了。对于娱乐至上的现象,您怎么看?

我觉得应该找到平衡吧,用手机或者电脑,那个都不是坏事,坏的是你因为这样放弃了生活实际的体验。比如说躺在草地上看星星,那是你玩一百年的手机也不会有那种感受。黄昏在河边散步,这也是你在电子产品里面得不到的,就是你把电视机换成更大的电视,你也不会有这种体验。

Q6:作为一个作家,您自己会最喜欢哪一位作家的作品?

如果喜欢的作家,那就太多。苏东坡对我影响很大,让我知道一个作家应该是一个生活家,也应该是一个思想家。他不但会写作,他还会做东坡肉,还会烧茶壶,东坡壶也是他设计的,他做很多你想象不到的事情,这样非常美好,在最苦的环境里面还有美好的向往。

我喜欢的作家都有一个共同的特质就是简单明白,笔墨不多,可是带给你那种非常深沉的或者深刻的印象。

Q7:最后如果要给现在的年轻人提成长建议,你会最想对他们说什么呢?

我最想讲的就是,你要选择生命里那些重要的事。

一个是浪漫精神。有一首诗说“琴棋书画诗酒花,当年件件不离它。如今事事都更变,柴米油盐酱醋茶”,为了避免你从一个浪漫的人变成世俗人了,所以你要有浪漫的精神。

第二个你要有理想主义的追求,你要看到山顶上有一个很美的别墅,将来我要住这样的别墅,虽然你可能达不到,但是你有这样的向往,而不是看到一个很脏乱的地下室,说我将来要住这个地下室,这个是理想主义。

第三个你要纯情,纯情的那种心。人生大部分的苦难就来自于你还不够纯情。最近我有一本书叫做《持续做一个深情的人》,你的情感要保护好,因为这些比你世俗的成功还要重要。

我要跟年轻人讲的话太多了。

白燕升:是戏曲出了问题,不是年轻人出了问题

《经济观察报·书评》专访白燕升

  端午节前一个静谧的午后,北京东北五环外一家古色古香的素食餐厅里,白燕升声情并茂地即兴背诵了白居易《琵琶行》诗文里的小序。

  他说,这一字不差的童子功,源自从小对传统文化、以及唐诗宋词的喜爱。而这还要追溯到对戏曲的热爱,从小跟父亲饭后用筷子敲着饭碗唱河北梆子的情景,像过电影一样深埋在白燕升的心里。

  白燕升,前中央电视台戏曲文化节目主持人,制片人,无论是在央视的20年,还是离职后,持续致力于中国传统戏曲的推广。采访中聊到戏曲,白燕升眼神里抑制不住的喜爱,能感染到我们现场的每个人。

  说到戏曲未来,白燕升说,不管大家是否喜爱戏曲,不管未来戏曲出路如何,都不妨碍他做戏曲传播这件事,这是他的宿命。同行少,同行者少,这些对他而言都不重要,重要的是,他乐在其中,他觉得这是一件既有意思又有意义的事,这是可以做一辈子的事。

  关于文化阅读,白燕升认为这是一种生活方式,好比吃饭喝水一样。他个人更偏向阅读纸质书, “如果说电子图书像一只又一只飞出去的鸟,是在网络上,我觉得这个鸟总要落到树枝上,这个树枝在我看来就是漂着墨香的书。我觉得读书一定要拿着书去读,要感受书香。”

  戏曲启蒙的种子

  经观书评:您做戏曲推广已经有20多快30年,一直做这件事情的动力是什么?或是受了什么人、什么事的影响?

  白燕升:一言以蔽之,就一个字:爱。如果没有了爱,而因为受外界因素影响,什么事都不会长久。其实我对于戏曲的爱、对戏曲的传播,跟外界对于戏曲的认知,跟大家喜不喜欢一点关系都没有。

  谈到戏曲传播队伍里,是不是大家都真的从心底里喜欢,这是值得质疑的。有相当一些人,根本就不喜欢、不尊重戏曲,却赖在那个平台不走,做着不疼不痒的节目,浪费公共资源。这不难理解,就跟有人不认同某种价值观,却不得不依赖这种价值观活着是一个道理。庆幸的是,我的爱跟我的职业是合一的,或者说,我想做的和我必须要做的是一件事,所以我是幸福的。

  经观书评:这当中一定有影响你的人,或戏曲大师,或是某个派系、曲目,一定会有你自己的故事,能否跟我们分享一下?

  白燕升:如果说有影响的人,毫无疑问是我父亲。小时候的画面,就像过电影一样,永远都忘不了。小时候跟我父亲在炕上吃饭,吃得快差不多了,我们爷俩儿拿着筷子当梆子,一边敲着碗一边唱,一边说戏:《秦香莲》、《南天门》、《蝴蝶杯》、《辕门斩子》等等。那时候跟父亲的交流方式更多地就是通过河北梆子、通过戏,在饭桌上完成的。

  大概六、七岁的样子,跑到我们村里的俱乐部,看我父亲他们这些师傅教戏,成了我放学之后的必修课。耳濡目染,小时候听着家乡戏,听着河北梆子的旋律,心里就深深地种下了戏曲的种子。

  经观书评:这是启蒙的力量。

  白燕升:是,受父亲的影响。等我慢慢地长大了,就在十里八村唱出了名。我十岁左右的时候,我们县剧团的副团长李季,听说这个村子里有一个小神童唱得特别好,指的就是我,当时就找到我的爸爸妈妈我哥哥,说要把我调到剧团的少年班。

  经观书评:父母不同意。

  白燕升:对,爸爸说什么都不同意。

  经观书评:为什么?

  白燕升:别人觉得很矛盾,其实不矛盾。爸爸是学戏、唱戏、教戏一辈子,他知道做这一行很辛苦,不希望自己的孩子再做这一行。在农村的爸爸妈妈眼里,就觉得应该考一个正儿八经的大学,才是光宗耀祖。所以没办法,剧团没去成,后来十三、四岁的时候,我还想考河北省艺术学校,父母当然也不同意,怎么可能职业去唱戏,不同意,胳膊拧不过大腿。但我还是坚持每天早晨喊嗓子、朗诵戏文,进而养成了朗诵语文课本,朗诵唐诗宋词的好习惯,这些都是一脉相承、自然而然延续了下来。

  所以由“戏”萌芽,由“戏”在我心里种下了一颗种子,从那以后我对文学、对唐诗宋词就发生了浓厚的兴趣,一直到现在。后来考大学、考中文,都是顺理成章。

  戏曲传播与传承

  经观书评:跟您最早接触戏曲的时候不同,现在的戏曲艺术,包括很多传统文化都在衰落,跟从前的影响不可同日而语,根本原因是什么?是对传统文化的不重视,还是现代人、尤其年轻的一代选择更多?或是外部环境的变化?

  白燕升:今天戏曲的衰落从根本上讲,还是因为传统文化的断层。戏曲作为传统文化的一个重要载体,应该说是依附在传统文化的营养之上。传统文化的三大流派——儒、释、道,构成了我们对传统文化的认知,传统文化中断了,戏曲自然也遭到了严重的破坏。大家欣赏戏曲,戏曲里传达出的“温良恭俭让,仁义礼智信”,因为中断了,大家再看戏曲舞台上表现的这些东西,自然就很难去切入、去接受,所以戏曲也跟着中断了一代人。到后来,年轻人再了解戏曲,了解传统文化的时候就有了一个断层。

  有人说“戏曲消亡”,这是个伪命题,戏曲永远都不会消亡,永远,他的生命力太强大了。

  经观书评:您是积极乐观的态度?

  白燕升:不是的,其实我从做电视戏曲那天起就说过:对于戏曲的明天, 我从来不是乐天派,但这丝毫不会影响我对它的爱。

  我从不说戏曲完美无缺,戏曲的明天一定会更好,我从来不做这样无谓的、没有质量的呼喊。我所做的是尽我个人之力,尽我团队的力量,让戏曲走入更多人的视野,因为它是好的、有营养的东西。

  经观书评:关于戏曲未来的出路,会有一些比较偏激的观点,有认为要靠政府扶持的;还有认为不要让政府来干涉,要让市场来控制,唯市场论;还有观点认为要放到博物馆,不要再做一些不伦不类地创新,这是在糟蹋传统文化,放在博物馆,等到时机到了,再拿出来。您支持哪一种?

  白燕升:这样的观点已经纷纷扬扬说了五、六十年了,一点都不重要,一点作用都没有。

  就跟当年照相机发明的时候,有人说绘画可能要灭亡,今天看来,绘画不光没灭亡,丝毫不亚于影视作品的感染力和传播力。所以这都是伪命题,戏曲怎么可能消亡呢?戏曲怎么可能进博物馆呢?戏曲怎么可能一味地走市场道路呢?戏曲怎么只一味地靠政府支撑呢?这都不对。

  我觉得,当今的戏曲属于传统文化的重要载体,要得到中央和各级政府的支持和关心,这是毫无疑问的。在多元文化交织的今天,流行文化占主导的今天,如果纯粹地让一门古老的传统艺术走市场式生存道路也是不公平的。基于这一点,戏曲的未来,一方面要赢得政府支持;另一方面,作为戏曲人,也要引导受众,走入市场,希望能形成一个自己养活自己的良性循环,让戏曲得以更好的发展。我觉得多条腿走路,对于戏曲未来的发展更现实。

  经观书评:更小众的地方戏曲,受众本身已经很小了,再加上从事这个很小众的戏曲的传承人也越来越少,还有外部的因素比如城市化的发展、方言俚语慢慢的减少,地方戏曲未来怎么传承发展?

  白燕升:你问了一个小众当中的小众问题,还不要说小剧种,干脆直接问我京剧该如何发展,都是非常现实和艰难的问题。到目前,据不完全统计,已经有大几十个剧种没有了,这也是不可抗拒的现实。之前是360多个,现在应该就只剩200多个剧种,这是一种现实,我们每一个人都无能为力。

  至于地方戏,其实我丝毫不觉得地方戏弱于京剧的影响力,有的地方戏在当地是超过京剧的。浙江和上海的越剧、西北五省区的秦腔、中原大地的豫剧、京津冀的河北梆子、广东的粤剧,他们的影响力很大。我丝毫不觉得地方戏的影响力、或者说地方戏的出路有问题,我其实很乐观地看待地方戏的未来,因为他们的受众更加集中。他们一年的演出少则三四百场,多则四五百场,不光是在本土地区,有的还走出了本土,跨省域的,甚至是到海内外演出。

  经观书评:目前戏曲的受众还是年龄偏大的,很多地方戏观众席坐着的大多数都是头发花白的老人。

  白燕升:任何剧种都是如此,京剧、昆曲也是如此,这是另外一个问题。

  经观书评:对。现在这一批受众主要构成都是老年人,可是如果年轻的一代,青年人没有喜欢上戏曲呢?

  白燕升:你告诉我现在年轻人喜欢什么?只喜欢小鲜肉是吗?

  经观书评:流行音乐、电影、或是舞台剧、歌剧、话剧。

  白燕升:这是你的假想,这么多年我去过三百多所海内外的高校,问过很多年轻的大学生:你们喜欢什么?很多人不知道自己喜欢什么,他们不拒绝戏曲,是没有找到一个通道,让他们走进戏曲进而喜欢戏曲。我说:你喜欢歌曲,喜欢什么,告诉我,说说理由?很多人不愿意站起来讲,这是个问题。我说:你喜欢哪部电影,跟我说说,喜欢哪一段民乐、钢琴曲、交响乐?他们不愿意表达,不愿意表达的背后是不够自信。不够自信的背后又是什么呢?他们也觉得应该喜欢老祖宗的东西,可是很遗憾没有喜欢。

  我觉得很多问题都是假想的,都是伪命题。这正是传统艺术的机会,我们一定要想办法导入他们,把年轻的观众导入进来,我经常跟他们说,不是戏曲需要你,是你的成长过程中需要包括戏曲在内的传统文化的滋养,才能活出中国人的精气神。如果一天到晚的哈韩、哈日、哈欧美,喜欢国外的东西,喜欢流行文化,人会成为一个漂浮物,眼神、表情,甚至内心是慌乱的,是没有定力的。他们接受我的观点,他们总问我:我们该怎么喜欢。我说:如果爱一个女孩子,你非得要我告诉你该怎么爱她吗?自己找兴趣点。很多外国留学生就是看中国戏曲的服装、化妆,觉得色彩很漂亮,或者对乐器很感兴趣,对这个演员很感兴趣,从一个点切入进去,慢慢的就懂得了,原来我跟戏曲是那么的亲近,并不遥远。

  二十多年来,我们从方方面面,线上线下做了很多戏曲的导赏、传播的工作,目的是希望更多年轻人,尤其是大学生,在成长的过程中,能够接触到传统文化的营养,这是我们要做的事。而不是一味的站到对立面,去质问为什么不喜欢,千万不能问这样的问题;也不要把自己的推广和传播,说成高大上、博大精深,切忌这样的字眼。我们一定要把体态和心态都放下来,慢慢地把他们导入进来,因为他们还不知道自己喜欢戏。

  我们之前想象的很多都是伪命题,把年轻人、大学生,想当然的排斥在了戏曲之外,其实他们就是不知道自己喜欢戏曲。我们要用我们的方式告诉他,原来戏里还有那么多的乾坤,还有那么多的道道,还有那么多的仁爱和人性的光明,有时候,就在一刹那,他们突然就接受了。我个人觉得可能是我们出了问题,不是年轻人出了问题。

  白燕升

  经观书评:您认为未来戏曲在中国会有怎样的影响?

  白燕升:面对戏曲,我们今天讨论更多的问题,比如改革和创新的话题,有的人可能很先锋,有的人很时尚,有的人以戏曲为本体。如果是以戏曲为本体前提下的创新,都是可以包容和理解的。什么叫“本体”,王国维先生讲过,以歌舞演故事,这个“本”不能丢。“唱念做打”、“手眼身口步”,或“手眼身心步”都可以,“手眼身法步”是讲不通的,“法”是什么我不知道,这些东西要规范,不能丢弃。“以歌舞演故事”的理念不能丢,在这个基础上,进行探索,进行改革,我都是认同和包容的。但是如果说非得把这个戏变成另外一个东西,那就不是戏了,那我就不认同了。

  对于戏曲的创新和传统,我是这样理解的,一百年前的创新,我们今天拿来当了传统;今天的创新,不用一百年,五十年后就被人当传统了,因为生活节奏加快了。我觉得创新也好、继承也好,永远是动态的词。梅兰芳一百年前的改革也是在老一辈的基础上不断地改革发展,成了“梅派”的样子。那么到了今天,什么叫原汁原味,哪有原汁原味?

  经观书评:家里爷爷奶奶那辈人听的,现在还有些老人拿着收音机放的,我觉得那是原汁原味。

  白燕升:你觉得是老唱片,我们姑且把一百年前的老唱片当成原汁原味,那么现在的传人、再传人怎么做到原汁原味?他的声音、他的理解、他对艺术的见解都不一样了,再或者他也没见过那些大师,他怎么原汁原味的去唱?我觉得这个对于年轻人来讲是伪命题。

  在继承的基础上创新,创新永远是对的,我不是一个保守派。要说保守,我们要守土有责、要守这个章法,在这个章法的基础上,继承的量到达一定基础后,我们再谈改革、再谈创新。

  经观书评:横向对比国外,比如日本对于他们传统文化、传统艺术、歌舞伎等的传承情况要比我们好,或者至少从现在年轻人以及在国内的情况来看,冲击影响并没有我们这么大,但是在中国影响会更大一些,原因是什么?

  白燕升:我有幸采访过两位日本的歌舞伎大师,一位叫坂田藤十郎,今年应该快90岁了;还有一位叫坂东玉三郎,今年也70岁了。这是日本两位国宝级的艺术家。

  这两个艺术家,对于梅兰芳、对于我们的京昆艺术顶礼膜拜,尤其是坂东玉三郎,他对于中国昆曲的痴迷和尊重,可能是我们自己都达不到的。

  他曾经跟我说过这样的话:我喜欢中国,所以我喜欢昆曲,我爱上了昆曲所以我就更加爱上了中国。听着像外交辞令,但是他眼神和表情里的诚恳、坚定,掏心掏肺,让我感觉这个人值得我尊重。一个日本的歌舞伎演员,跟我们的昆曲大家张继青老师学昆曲,一开始是跟着磁带、录音学,到后来见了面,张老师给他一字一句的抠发音。十多年前我看到他演的一出《牡丹亭》,我被震惊了。

  经观书评:您认为这当中的原因,一是对于传统文化的守护,有这样的一颗心;另一点是匠人精神。

  白燕升:我想到的是艺术真的无国界。人家作为一个异国他乡的人,两位大师级的日本艺术家那么喜欢我们老祖宗留下的东西,反观我们自己呢?

  我们现在很多年轻人不知道戏曲为何物,甚至也不知道传统文化为何物,就是在流行文化、快餐文化,甚至是动漫、Cosplay等等这样一些外来文化中消磨时光,老师、家长也没有办法。

  传统文化在今天,应该回来了,我们国人应该唤起一种文化自信,让它真正走进我们的内心,成为我们的精神家园。这不是口号,我们要活得像个中国人,放在世界文化的坐标系里,要让人有身份认同,一看就是中国人,当然要喜欢我们老祖宗的东西,包括戏曲在内的传统艺术、传统文化。这是我做戏曲传播那么多年,走到哪儿都要说的。

  《那些角儿》

  白燕升 / 著

  语文出版社

  2009年

  文化与阅读

  经观书评:您有一本书是莫言写的序,我印象深刻的是莫言对您的评价,“白燕升是上天为我们准备好的戏曲主持人”。您认为不管是做戏曲电视人、主持人,还是戏曲文化传播者,最重要的个人素质是什么?

  白燕升:拿主持人来讲,不论前面有多少定语和称谓,首先是个“人”嘛,这个“人”,我觉得首先有正直善良的品性,人性基本的正直善良要有;还得有判断力、是非观、专业性、不错的身体,我觉得这都是能做好“人”最基本的条件。

  其次面对人和事,面对这个行业的风风雨雨,面对这个行业的起起伏伏,恐怕也要保留必要的质疑,甚至有时候还要有必要的愤怒,这才是一个活生生的人。不是见到什么都是“好好好”,老好人,我觉得是做不成一个大写的人的。

  经观书评:我看到您的一本访谈录的集子里,您在跟这些大师做访谈的时候,都会问到,什么因素对他做戏曲这件事的帮助非常大,也都会提到阅读、读书。包括刚刚您讲到“人”所具备的这些素质,您认为读书、阅读所起的作用有吗?有多大?

  白燕升:一个受过良好的教育,读过很多书的人,跟没有读过多少书的人,一眼便知,从眼神、表情、神态、体态上就不一样。从小到大吃了多少东西,吃了什么东西,谁也记不清,但长成了现在的筋骨;从小到大读了多少书,也已经记不清,长成了现在的样子。这个样子是什么样子,就是所谓的气质,“腹有诗书气自华”。

  经观书评:结合您自身呢?您觉得阅读、读书给生活、工作,带来了怎样的影响?

  白燕升:饿了吃饭,渴了喝水,就是这个道理。我总觉得如果一天不看书,不看报,不看杂志,就好像没吃饭,没喝水一样。比如高铁、飞机上,或者晚上躺在床上睡觉前,总是要翻一翻书。

  经观书评:这是经常看书的时间。

  白燕升:这是一个生活方式,是一种习惯。比如包里会随时装着一本书,有时候可能也没时间看,背着好沉好沉,一天都没看它,但已经习惯了,背着呗,总有看的时候。

  经观书评:有没有比较喜欢哪类型的书或作者,或印象比较深刻的一些章节、故事?最近在看的是什么书?

  白燕升:我印象很深的,一位是史铁生的《我与地坛》。

  表面上看是写他跟地坛的情缘,写对于母亲的愧疚和对母亲的思念,其实那本书写的是对于命运和对生命的一种拷问,人给了我们一个圆满的答案,我觉得他是哲学家。史铁生应该是在我大学时对我影响很深的一位作家,他是灵魂最为深刻的大作家。后来又看了他的短篇小说叫《命若琴弦》,触动很大,1990年,陈凯歌导演把它拍成了文艺片《边走边唱》,黄磊和许晴演的,我印象很深。

  后来我又接触了张海迪。整整20年了,我记得很清楚,1998年我去济南她的家里采访她,和她相处了一周,送我一本书,这本散文集叫《生命的追问》。

  我很想把这两本书推荐给年轻一代的,比如说80后、90后,甚至00后的年轻人,希望他们看看这两本书,了解一下身残志坚的两位大家,会受教益的。

  经观书评:非常有时代的烙印,您是60后,那个时代不管是上学读书还是工作生活的环境,会让你关注这类题材。最近呢?有没有喜欢一些新的作品?

  白燕升:我最近刚刚读完了陕西一个很棒的剧作家陈彦写的长篇小说《主角》。

  主人公忆秦娥是个戏曲演员,表面上是写一个戏曲女主角的坎坷、成名、落寞,实际是一个时代的折射,人性的光明、幽暗与拷问,甚至是这个时代的光明和幽暗。这本书超级震撼,也很好看。据我了解张艺谋导演已经请陈彦改编,即将拍成电影。

  白燕升分享书单

  《我与地坛》

  史铁生 / 著

  人民文学出版社

  2008年

  《命若琴弦》

  史铁生 / 著

  人民文学出版社

  2008年

  《生命的追问》

  张海迪 / 著

  作家出版社

  2009年

  《主角》

  陈彦 / 著

  作家出版社

  2018年

“隔壁老王”的4种好书:王蒙带你读经典

读书的亮点在于照亮生活。

  我对世界有兴趣,有善意。

  我认为作家对世界来说,首先是一个感受者,是表达者,是世界的情人。

  ——王蒙

  王蒙,铁凝眼中的“高龄少男”,却自诩为爱“撒着欢儿”写作的“隔壁老王”。

  今天,小编为大家带来新书《经典三读》,让我们和王蒙老师一起读孔子、老庄、李商隐、《红楼梦》。

  《经典三读》

  王蒙谈孔子与老庄的思想

  李商隐的诗作

  《红楼梦》诸公案

  1.孔子是一个“不可救药的乐观主义者”

  首先,我要说孔子是一个理想主义者。中国现在喜欢说的话就是“梦”,是我们的“梦”。孔子恰恰是这样一个理想主义者。

  按照尼采的说法更有意思,他说,“理想主义者是不可救药的”。他永远要追寻自己的理想,这“不可救药”的意思就是你没法把他拉回来,用西方的习惯说法就是“不可救药的乐观主义者”,即使受到极大的挫折,他也还是乐观。

  这理想主义者是不可救药的,不能够中断自己的理想,“如果他被扔出了天堂”,到了地狱,他还在想“如何把地狱变得理想”。

  2.孝与不孝,看你脸上的模样

  在“礼”的推行上,孔子十分重视面容表情,提出“色难”命题。他这个“色”跟我们当代的性色无关,与性爱无关,他说的“色”就是面,面色上必须好。他说过,勤俭供养父母、赡养父母不算孝。

  他说你养一只小动物,你也可以这样养。所以,看孝与不孝,看你脸上的模样。你见了父母,脸上没有爱心,一副不耐烦的样子,一副怕父母给你找麻烦的样子,那算什么孝?(孔子太有意思了,他给你说这些。)你必须微笑恭谨,这才算是懂得孝顺父母!

  3.如果没有孔孟老庄,我们现在还怎么说话啊

  《道德经》中有些话像经典,像经文,有些话像谶语,有些话像卦辞,像爻辞。我们越读老子,越会感受到汉语汉子跟我们更加亲近。

  如果没有孔孟老庄,我们现在还怎么说话啊。而且这些东西不仅是一种道理,也是一种文学语言。比如“道可道,非常道……玄之又玄,众妙之门”,这段话是一个文体。

  我们一提到老子,立刻就想到《老子》第一章这一段话。这段话的文体,如果翻译成白话文的话,意思比这个原文要清楚,但是却失去了文学性,也不好背诵。

  4.如果那个时候有网络的话,《庄子》要有四千万字

  老庄那个时期的书写得比较简单,那时候是刻在竹子上的,如果那个时候有网络的话,《老子》起码要八百万字,《庄子》有四千万字。所以老子的很多话只是点到为止。

  5.白茫茫一片大地真干净

  《红楼梦》让你觉得这么亲和,虽然它抽象地说一切都是空的,一切都是虚幻的,一切都是泡影,一切都要毁灭,白茫茫一片大地真干净,但是一进入具体的场面,一切又都是那么可爱。

  好像世界上无论什么事,都可以从《红楼梦》里找出来比照一下,特别有参照价值。这种参照有时候你会觉得匪夷所思,因为一方面人间的各种事是不断变化的、变动不居的,另一方面其中又有一些不变的东西。

  《红楼梦》讲的很多事情都合乎事体情理。事体指本体,情理指逻辑。人的职业可以变,比如说经商、从政、教学、读书还是务农,是可以变化的,但是有些事体、情理是不变的,比如说人应该真诚待人,应该精益求精,应该敬业,这些事体、情理是不变的。《红楼梦》给人一种百科全书的感觉,一种万物皆备于我的感觉。

  【以上摘自《经典三谈》】

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  1.《诗酒趁年华》

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如何加强酒店定价竞争力?这三点需谨记

收益管理以及维持最佳营收战略所需的市场相关数据是非常巨大的。事实上,今天大多数酒店经营者都面临着这一问题:究竟什么数据应该纳入收益管理,如何依靠收益管理技术来提供有意义的产出?

大部分酒店所依据的相关数据的其中一个方面就是其竞争力的价格购买工具。竞争力的价格数据已经成为了开发智能定价策略的必需品之一。

酒店是如何利用这一技术参与定价和价格竞争呢?

一些酒店选择“跟着市场领先者”的定价策略,这样使得他们失去了一些重要的收入,当然还有另一些酒店是由于其收益管理技术不能将他们的市场数据物尽其用而导致其收入的流失。所以,一个酒店的理想价格应该是一个可以将他们的市场竞争数据很好地融入到一个均衡而全面的定价策略中去。

谈到收益管理技术和竞争力的价格数据,以下三个方面的分析可以帮助酒店提升其理想的定价策略。

酒店是如何受到竞争力价格影响的?

价格是决定酒店需求的重要因素,同时对酒店的收益管理战略也起着至关重要的作用。具体来说,你的酒店是如何受到竞争对手价格的影响的?事实上,竞争对手的价格可直接或间接地影响到你的酒店需求。

比如,竞争对手的价格改变的目的是想从你这里抢夺市场,用更低的价格来窃取你的市场份额,这就可能会直接影响到你的潜在客户的需求。

又或者,从客户的角度来看,竞争对手的价格可能会影响到他们对于一个合理的市场价格的看法。比如,如果他们看到竞争对手的价格要高一些的话,可能就会来你这里购买,而反过来,如果你的价格更高的话,他们就会转向竞争对手从而获得更优惠的价格。

从这个角度来考虑,竞争对手的价格就成为了客人对于你的酒店的一个参考价格,从而影响到你的酒店的定价。

竞争对手的价格会在多大程度上影响你的酒店定价?

虽然竞争对手的定价和你的酒店在竞争中所处的位置很重要,但影响竞争对手定价策略的因素是不应该影响你的酒店定价。

想想一个竞争对手的酒店,他不如你细心的注重收入管理的办法。如果他们不必要的将价格设置得太低时,他们可能会过早地售空自己的整个库存,从而失去后来的高价位订单。反过来,如果竞争对手影响到了你的定价决策,你可能也会做同样的事情,最终的结果就是你牺牲掉了酒店的一部分应收收入。

一些酒店的收益管理使用竞争性的价格数据,但很多还没有。而他们往往会使用一些信息错误地限制可用率选择,而不是理性地分析竞争力价格对于需求的影响。

收益管理系统可以做一些较为复杂的收入管理者自己无法完成的数据分析。它不仅可以帮助你了解客人对于你的定价的反应,还可以告诉酒店经营者的价格在市场中的定位。另外,收益管理系统还可以通过从有竞争力的价格信息来估计潜在的客户需求受价格的影响以及帮助经营者从基于竞争对手的价格定位上做出调整而从中获益。(摘自:《迈点网》)

旅游B2B行业格局明朗 “寡头”时代初现

近两年,中国旅游行业风云巨变,携程并购艺龙、携程牵手去哪儿、京东入股途牛网……OTA进入寡头统领时代。OTA一统江湖的背景下,中国旅游市场的在线渗透率仅为13%,并呈现放缓趋势,87%的中国游客仍依赖线下旅行社提供服务。而线下旅行社不再满足于标准化的跟团游线路,创新、多元化的产品需求加大了对旅游B2B平台的依赖度。业内人士认为,B2B平台的崛起是OTA渗透率逐渐变慢主要原因,以旅游圈B2B平台为代表的旅游垂直B2B独角兽的快速崛起,推动了整个旅游供应链升级改造。

 

旅游B2B平台的价值:提升中小旅行社的产品短板

众所周知,旅游行业的集中度很低,行业主体为大量中小微旅行社。在产品生产和分销职能分化、流量入口多元化分散化的趋势下,越来越多的中小旅行社将会依赖B2B平台获得产品能力,然后再通过自身的分散化的分销能力生存,形成实际上的平台+企业的产业生态模式。

中国旅游研究院杨彦峰博士认为,从有效B2B通道的价值来看,B2B能够聚合资源需求,分担企业的功能模块,从而为平台用户提供更加有竞争力的资源采购能力,为平台用户降低采购成本。

如何满足大众对旅游产品的需求个性化、碎片化的趋势、解决中小微企业产品创新不足、丰富度欠缺以及在线化程度低的短板,成为B2B 平台存在的价值所在。旅游圈 B2B 平台 CEO 李爱玲认为,“团队业务越来越少,客户散客化、自由行比例增加和出境游的火爆,都是旅游行业变化的趋势。在被重新定义的行业格局下,大部分B2B平台提供技术价值,旅游圈提供业务价值,因为对旅行社来说,销售是行业的短板。散客需要丰富的产品线,因此谁掌握资源,谁就掌控分销。”

 

直击B2B痛点,助力旅游同业打造互联网及移动端销售闭环

记者走访下来发现,旅游B2B平台不断延展自己的服务链条,上游向资源端延伸,下游不断向C端延伸。而旅游圈的目的并不是赢得旅游B2B平台之争,而是另有宏图。实际上,“助力中小旅行社的在线化和市场营销变革”一直是旅游圈的理念,旅游圈以创新与大数据为支撑,不断加码移动端战略,从全站产品添加二维码的技术方式开始,到基于微信公众号的圈小二店铺(移动旅游B2B分销平台)上线,最终到旅游圈APP、专属APP(旅游顾问)的成功运营。旅游圈通过其平台“收客宝”系统为广大零售旅行社插上B2C的翅膀,打造上万家具有极强服务能力的“小型OTA”。

 

旅游B2B行业“寡头时代”初见端倪

现阶段,旅游B2B平台风起云涌,各家跑马圈地,已经逐渐形成寡头。真正做好旅游B2B平台不可或缺的两个因素是“传统旅游业”和“互联网创新”,旅游圈平台将传统旅游业的经验与互联网科技相结合,为旅行社带来了更为丰富、有价格优势的产品信息,同时使原有的采购流程更为简便。APP的推出也进一步改进了门店的收客系统,提升中小旅行社的在线化程度。从地域上来说,大部分旅游B2B平台是区域型的,只在华东、华北或华南一个市场具有优势,目前能够在全国范围内提供服务的只有旅游圈。旅游圈已覆盖华东、华北、华南、西南等 200个城市的6万多个分销商,旅游圈已经实现全国省级行政区域全布局,成为行业寡头的格局已初见端倪。

毫无疑问,旅游B2B平台将迎来“寡头时代”,突破区域瓶颈、延展产业链、具备可持续性盈利模式的独角兽才能真正立足行业,引领未来。(摘自:《劲旅网》)

旅行预订网民规模达2.64亿 在线旅游竞争进入红海

CNNIC近日发布了第38次《中国互联网络发展状况统计报告》(简称《报告》)。《报告》数据显示,截至 2016 年 6 月,在网上预订过机票、酒店、火车票或旅游度假产品的网民规模达到2.64 亿,较 2015 年底增长 406 万人,增长率为 1.6%。在网上预订火车票、机票、酒店和旅游度假产品的网民分别占比 28.9%,14.4%,15.5%和 6.1%。其中,手机预订机票、酒店、 火车票或旅游度假产品的网民规模达到 2.32 亿,较 2015 年底增长 2236 万人,增长率为 10.7%。 我国网民使用手机在线旅行预订的比例由 33.9%提升至 35.4%。

《报告》认为,2016 年在线旅行预订机票、酒店、旅游度假业务的竞争已进入“红海”,企业纷纷谋求 破局之道,具体表现在以下三个方面:

机票业务方面,航空公司在线机票预订业务将成为主导,进入“提直降代”时期。由于航空服务者资源相对集中,自身会员体系较为成熟,对于 OTA9依赖度较低,促使各个航空公司有能力进行直销业务。而对于 OTA 企业而言,其庞大的用户规模以及出行服务的全面化将促使其对于机票直销流量引入作用更大。

酒店业务方面,地域、品牌更为分散的酒店服务商对于在线预订企业的依赖依然会持续。而对于在线预订企业而言,与酒店服务商的博弈以及在线预订企业之间竞争将更为激烈:一方面,以佣金制为主的在线预订企业对酒店服务商收入造成一定压力,部分酒店已 经注重直销;另一方面,搜索、团购、电商应用对于酒店预订业务的进入以及各个在线预订企业之间的竞争将更为激烈。

旅游度假业务方面,OTA 企业在资本的支持下实现产业链上下游的贯通。渠道方面, 与景区深度合作,从规划设计到项目投资再到景区运营,拥有足够的话语权和掌控能力。 服务方面,通过投资重构,在酒店、美食、购物等方面打造品质化的旅游享受,拥有独特 的服务品牌和口碑。产品方面,通过投资、品牌授权、委托经营的模式开发风景区项目和主题旅游活动。(摘自:《劲旅网》)

酒店后时代来临 传统酒店迎来变革契机

自2015年起,中国宏观经济呈L型下行,由高增长转轨中高速增长平稳过度,三驾马车中消费越来越成为经济发展的主要动力。在这个过程中,消费人群逐渐向80后、90后转移,消费结构由生存型向享受型和发展型转变。在这个大趋势下,旅游、文化产业持续蓬勃发展,出差、旅游人群逐年持续增长,“在路上”、“在酒店”的人群占总人群的比例越来越高。而借助移动互联网,“在路上”、“在酒店”的人群将成为一个规模庞大的场景社群,全新的时代宣告诞生:酒店后时代。

酒店后时代的特征

酒店后时代最突出的特征是“在路上”、“在酒店”场景社群的兴起。酒店成为流量入口,人与人的连接以酒店为中心实现并逐步扩大,最终形成规模社群。“在酒店”场景可以细分为住店前、住店中、住店后,其中住店的场景需求已经被携程一系所垄断,但住店中、住店后的需求迄今总体仍处于原始的B&B状态。简单地说,“酒店后”市场具有着巨大的挖掘价值与发展空间。

全新的生活方式与社群

随着差旅人群的年轻化趋势,“在酒店”、“在路上”已经逐成为一种生活方式,人们的行为形态甚至社会形态都在发生变迁。类似于二次元社群圈子,游戏社交圈子、体育社群圈子的酒店社群圈子将成为移动互联网的一个巨大部落,并衍生出一个次生的以酒店社群服务为主体的全新社会分工形态。如目前Uber的酒店达人,利用空闲时间出售自己的本地经验,专门帮助酒店社群体验更加真实的酒店所在地的生活。同时,酒店周边服务的群落将会呈爆发式增长,酒店服务与酒店周边服务的界限将会模糊。

“酒店后”的多元需求

以酒店为核心,将延展出一种全新的 “酒店后”生活方式,酒店的功能从单纯的解决住宿、餐饮等基本需求向更为多元全面的方向发展。酒店社群圈子的诞生,则带来了大量基于生活服务、社交往来、购物休闲的住店后需求,如何满足、完善和丰富这些需求,将成为酒店吸引客源、拓展市场、提升收入的必争之地。

酒店后时代的到来,为传统酒店的变革带来了契机:传统的格局将被打破,形成全新的智慧酒店生态系统;酒店社群的发展为酒店带来统一的流量入口,酒店资源将在大范围内达到高度共享,从而发展出一种全新的生活模式,最终建立以酒店为主体的“第四空间”。随着技术的发展与功能的完善,酒店将不再依赖于单一的模式,顺应互联网+与智慧化进程,为“在酒店”、“在路上”的差旅人群提供全面的集生活服务、社交商务、购物休闲于一体的“酒店后时代”生活方式。(摘自:《迈点网》)